HERE, NOW, NEXT vereint etablierte Positionen und aufstrebende Künstler:innen, deren Arbeiten unterschiedliche Perspektiven auf Gegenwart, Erinnerung und das Kommende eröffnen. Zeichnen, Schichten, Übermalen, Zerschneiden, Nähen, Falten und Spiegeln werden zu künstlerischen Verfahren, mit denen Material, Bild und Wahrnehmung immer wieder neu ausgelotet werden.

Über Generationen hinweg treten unterschiedliche Bildsprachen und Haltungen miteinander in Beziehung. Gemeinsam eröffnen sie einen Dialog über das Hier, das Jetzt und das, was als Nächstes entstehen kann.

Die Ausstellung wird in München und Berlin präsentiert und vereint Arbeiten von Vincent Schober, Carolin Geyer, Frank Hutter, Tom Früchtl, Jonny Niesche, Cordy Ryman und Nathan Randall Green

Fabian Hiller verbindet in seiner Malerei analoge und digitale Verfahren zu einem spannungsvollen Ganzen. Seine Werke entstehen aus einem hybriden Prozess von Pinselarbeit und digitaler Bildkonstruktion. Sie wirken wie virtuell erzeugte Bildwelten, behalten jedoch die sinnliche Qualität der Ölmalerei – Wärme, Materialität und räumliche Tiefe.

Fabian Anton Hiller (*1997 in Mainz) studiert seit 2022 bei Thomas Scheibitz an der Kunstakademie Düsseldorf.

HERE, NOW, NEXT vereint etablierte Positionen und aufstrebende Künstler:innen, deren Arbeiten unterschiedliche Perspektiven auf Gegenwart, Erinnerung und das Kommende eröffnen. Zeichnen, Schichten, Übermalen, Zerschneiden, Nähen, Falten und Spiegeln werden zu künstlerischen Verfahren, mit denen Material, Bild und Wahrnehmung immer wieder neu ausgelotet werden.

Über Generationen hinweg treten unterschiedliche Bildsprachen und Haltungen miteinander in Beziehung. Gemeinsam eröffnen sie einen Dialog über das Hier, das Jetzt und das, was als Nächstes entstehen kann.

Die Ausstellung wird in München und Berlin präsentiert und vereint Arbeiten von Vincent Schober, Carolin Geyer, Frank Hutter, Tom Früchtl, Jonny Niesche und Laura Killer.

Wann beginnt Kunst zu „funktionieren“? Ist es der Moment, in dem ein Material seine Form findet, oder jener Augenblick, in dem der Betrachter seine eigenen Fragen im Werk spiegelt?

Levan und Irakli Svanishvili, beide Absolventen der Kunstakademie Düsseldorf, präsentieren in ihrer gemeinsamen Praxis „Zwischenräume“ , jene unbestimmten Zonen, in denen die gewohnte Ordnung der Realität ins Wanken
gerät. Ihre Zusammenarbeit ist dabei weit mehr als eine Addition zweier Positionen; sie ist eine interdisziplinäre Symbiose, die tief in ihrer geteilten georgischen Biografie und einem gemeinsamen ästhetischen Vokabular wurzelt.